¡Llegamos a 26.333.764 visitas gracias a ustedes! ☆

Américo Tritini

De WikicharliE
Américo Tritini
Bienvenido a Departamento de Música de WikicharliE

Virtuoso pianista Chileno

Americo Tritini.jpg
Bandera Chilena mini.png
Américo Juan José Tritini Diodati (Talca, 17 de junio 1894)[1]. Virtuoso pianista Chileno, hijo de los inmigrantes italianos Gerardo Tritini y Gueudalina Diodati.

WikicharliE Patrimonio de Chile

Contenido

1906

A la edad de doce años ingresó al Conservatorio Nacional de Música y Declamación, donde siguió la clase de teoría y solfeo del profesor José Agustín Reyes.[2]. posteriormente se hizo alumno de piano del maestro Roberto Duncker, el mismo que condujera por el camino musical a los afamados concertistas Rosita Renard, Juan Reyes y Eva Limiñana.

1911

Al renunciar en octubre de 1911 a su cátedra el profesor Duncker, pasó a la clase del distinguido compositor nacional Enrique Soro, con quien concluyó el noveno año reglamentario de estudios de piano. Con este mismo músico estudió armonía, así como con Nino Marcelli; y su educación sobre historia de la música la obtuvo de la profesora Leopoldina Maluschka de Trupp.

Muy pronto se hicieron notar sus grandes facultades artísticas: en 1911 figuraba como profesor ayudante de piano, con dos horas semanales de clase[3].

El ejercicio profesional de Américo Tritini combinó su desempeño como maestro particular, concertista y profesor en el Conservatorio Nacional.

1913

Américo Triniti, 5 de diciembre de 1913.

2 de junio de 1913: Dio su primer concierto en el Teatro Unión Central, el que, además, tuvo un carácter doblemente especial: bajo la batuta de Nino Marcelli, estrenó por primera vez en Chile el gran concierto para piano y orquesta de Piotr Ilich Tchaikowsky. Varios meses transcurrieron, y en noviembre tocó la Suite a dos manos de Enrique Soro conjuntamente con el autor, y varias obras de Schumann, Beethoven, Brassin, Scott y Arensky.

28 de noviembre de 1913: Este mismo año la Revista chilena Cinema, en su crónica teatral, destacaba sus actuaciones en el Teatro Conservatorio, con la Suite a dos pianos del maestro Soro, acompañado del autor y con varias obras de Schumann, Beethoven, Biassin, Scott y Aremsky.

Revista Cinema, año 1, N 1 del 28 de noviembre de 1913 en Santiago

5 de diciembre de 1913: Anuncia distintos medios periodísticos que partirá a Europa a perfeccionar sus estudios[4]

1914

Fue pensionado por el gobierno chileno para perfeccionar su instrucción en Europa, pero debió renunciar a esta beca debido al estallido de la Primera Guerra Mundial.

Dicho contratiempo le permitió, sin embargo, granjearse un sólido prestigio como ejecutante: ese mismo año, interpretó piezas de Frédéric Chopin, Franz Liszt y Paderewski en el Teatro Municipal y al año siguiente el admirable Concierto para piano y orquesta de Grieg.

Este año ingresa como profesor al Conservatorio Nacional, lo que le permite adquirir una mayor reputación y respeto dentro de los músicos chilenos y sus alumnos, entre ellos recibe como alumno a Alberto Spikin Howard, psiquiatra, músico, pedagogo de nota, poeta y novelista. Quien se transformaría en uno de sus distinguidos discípulos[5].

  • El Presidente Ramón Barros Luco quiso conocer al joven pianista talquino y lo recibió en su casa de Valparaíso, cosa que los medios de la época destacaron.

1915

Ofreció al público metropolitano el Concierto para piano y orquesta de Edvard Grieg. Al completar su formación, recibió con distinción unánime el diploma que lo acreditaba como profesor de curso superior de piano en 1916.

1916

Luego de su titulación, se convirtió en profesor de ese ramo en el semillero musical más importante del país.

Este año estreno en Chile el Concierto de Rubistein, con orquesta dirigida por Rengifo obteniendo un éxito tal, que pocos días después tuvo que repetirlo.

1917

29 de mayo de 1917: Es curioso saber que la venta de localidades subió de $7.000. dato que da una idea del éxito. En esta segunda ocasión la orquesta fue dirigida por el maestro Luigi Stefano Giarda y el éxito ha permanecido siempre de su parte. Sobre ese concierto del 29 de mayo escribía Kean en una reseña de un diario de la tarde:

«En el concierto de Schumann en la menor op,54. Tritini hizo destacar su propia personalidad pianística, con pulsaciones brillantes y delicadeza de estilo bastante emotiva. Progresa. Se conoce que estudia con amore; y cuando la madurez de los años afirmen su idiosincracia, su maestría, en cuanto a técnica ya interpretación, habrá tras pasado los umbrales de la perfección, para gloria del arte músico chileno que ha dado hasta hoy pianistas de valía como Amelia Cocq, Rosita Renard y Américo Tritini, y cantantes de talento y de facultades extraordidarias como Pedro Navia y Renato Zanelli.»[6]

4 de octubre de 1917: El virtuoso pianista talquino, Américo Tritini ya ingresado al magisterio musical, presentó la primera generación de alumnos formados por él en el Teatro 18, el 4 de octubre de 1917. El auditorio que asistió a esta función prodigó muchos aplausos a los debutantes: Olga Cabrera, Germaine Galfre, Corina Sanhueza, Raúl Querzé, Adelaida Howard, Gabriela Bune, Alberto Spikin y a la señora Eugenia de Sánchez. Por esa época, abrió una academia particular de piano, en la que enseñaba según el plan de estudios vigente en el Conservatorio Nacional. Se ubicaba en calle Marcoleta Nº 467.

18 de octubre de 1917: Ya ingresado al magisterio musical, presentó la primera generación de alumnos formados por él. El auditorio que asistió a esta función prodigó muchos aplausos a los debutantes: Olga Cabrera, Germaine Galfre, Corina Sanhueza, Raúl Querzé, Adelaida Howard, Gabriela Bune, Alberto Spikin y a la señora Eugenia de Sánchez. Por esa época, abrió una academia particular de piano, en la que enseñaba según el plan de estudios vigente en el Conservatorio Nacional. Se ubicaba en calle Marcoleta Nº 467.

Como dije, fue uno de sus alumnos Alberto Spikin, posteriormente profesor de los notables pianistas Hugo Fernández, Mario Miranda, Oscar Gacitúa, Alfonso Montecino y, en el tramo final de su carrera, Elvira Savi.[7]

1925

Diario La Nación, Vida Social. Pág.5, Viernes 12 de junio de 1925

1927

Formó parte del consejo asesor de la Dirección General de Enseñanza Artística, hacia el mes de junio de este año. Puesto que este organismo concurrían personalidades del campo de la música y de las artes plásticas, pronto éstas se vieron separadas: así nació la Sección Musical del Consejo de Enseñanza Artística.

26 de noviembre de 1927

26 de noviembre de 1927: El decreto Nº 7.110, designó las comisiones que tomarían los exámenes de validez de estudios del Conservatorio de la Sociedad Bach. Para evaluar las pruebas en piano, fueron nombrados Raúl Hügel y Américo Tritini.

Lamentablemente, a pesar del vivo interés de nuestro músico por el levantamiento de la actividad musical, tanto en lo puramente instrumental como en lo educativo, la reforma del Conservatorio Nacional de Música lo dejó fuera del nuevo escenario.

"Notables valores del arte tales como Soro, Giarda, Carlini, Tritini, [y] Lidia Montero, habían sido alejados de las aulas para colocar en ellas simples aficionados sin título" [8]

Se dijo en el Parlamento. Esta acusación la formuló el diputado conservador por Chiloé Ignacio García Henríquez, el que, además, denunció -según Santa Cruz- que "toda la reforma había sido fruto de una larga y sostenida campaña de la Sociedad Bach". ([9]

Pizarra

Logo Pizarra WikicharliE.JPG
  • El compositor Domingo Santa Cruz[10] refirió que las primeras sesiones del Consejo estaban ensombrecidas por la animadversión que sentía el maestro Soro por él. En palabras del propio Santa Cruz, Soro lo consideraba "un mal agradecido, un alumno traidor". En medio de este ambiente bélico, la presencia de los profesores Julio Guerra y Américo Tritini, a los cuales guiaba un auténtico y honesto entusiasmo por el mejoramiento del nivel artístico en Chile, contribuía a moderar los ánimos turbulentos.
  • Américo Tritini, también discípulo de Duncker, destacó en Chile y en Ecuador, donde fue designado subdirector del Conservatorio de Quito.[11]

Fuente y Enlaces de Interés

  1. Hora de nacimiento 17 horas. Inscripción de nacimiento número 150, registro 2, año 1894, Talca
  2. Sandoval Bustamante, Luis (1911). Reseña histórica del Conservatorio Nacional de Música y Declamación. 1849 a 1911. Santiago de Chile, Imprenta Gutenberg.
  3. Sandoval Bustamante, Luis (1911). Reseña histórica del Conservatorio Nacional de Música y Declamación. 1849 a 1911. Santiago de Chile, Imprenta Gutenberg.
  4. Revista Cinema/Pág. 17 de 5 de diciembre de 1913
  5. Vanett Lawler - Revista Musical Chilena - Universidad de Chile
  6. Musicos chilenos contemporaneos (datos biograficos e impresiones sobre sus obras), 1919, Emilio Uzcategui García
  7. Cullel, Agustín (2008). Mis recuerdos de Acario Cotapos: personajes y episodios olvidados de una época. Rev. music. chil. 62 (209): 56-60.
  8. Santa Cruz Wilson, Domingo (2007). Mi vida en la música. Contribución al estudio de la vida musical chilena durante el siglo XX. 1ª ed. Santiago de Chil, Ediciones Universidad Católica de Chile.
  9. Santa Cruz Wilson, Domingo (2007). Mi vida en la música. Contribución al estudio de la vida musical chilena durante el siglo XX. 1ª ed. Santiago de Chile, Ediciones Universidad Católica de Chile. op. cit., 2007: 287
  10. Domingo Santa Cruz Wilson (La Cruz, Quillota, 5 de julio de 1899 - Santiago, 6 de enero de 1987)
  11. elmercurio/Nuestros Pianistas en el Siglo Veinte/ 17 Dic 2000

Visita otros de nuestros artículos

TODAS LAS PAGINAS.png
Haz click en el emoticón

Léase en WikicharliE

Herramientas personales
Espacios de nombres

Variantes
Vistas
Acciones
Navegación
Herramientas
Contacta a Orquesta Tabaco y Ron para Eventos y Matrimonios http://tabacoyron.cl/