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Historia del Festival de Viña del Mar

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Historia del Festival de Viña del Mar
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Presentación

Primer afiche Festival 1960

El origen del Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar fue bastante modesto. Gracias a la iniciativa de Carlos Ansaldo,(†Viña del Mar,23 de abril 2013) director del Departamento de Turismo y Relaciones Públicas de la Municipalidad de Viña del Mar, en 1959 un grupo de músicos fue citado para amenizar una feria de los alumnos de la Escuela de Bellas Artes en los jardines de la Quinta Vergara.El alcalde de Viña, en esos años era Gustavo Lorca. Cabe destacar que la entrada al festival era gratuita.

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Contenido

El éxito de dicho evento permitió que en febrero de 1960 se organizara una competencia única, en la cual los participantes debieron presentar una canción original cuyo motivo fuera la ciudad de Viña del Mar.

21 de febrero de 1960

El 21 de febrero de 1960, nació la primera edición oficial del certamen. Con un escenario humilde, recubierto de cholguán y no más de tres carabineros encargados de seguridad, el espectáculo que duró cinco días se llenó de luz y alegría. Su animador fue Heraldo García (1918-2011), y participaron artistas como Los Huasos Quincheros y el humorista Carlos Helo. Otros animadores de los primeros festivales fueron Alfonso Pérez,Raúl Matas y Carlos de la Sotta.

Para la competencia, Mario Monte y Gino Solar interpretaron las seis canciones seleccionadas, en compañía de la infaltable Orquesta del Casino de Viña del Mar. Los espectadores se situaban al frente del escenario en sillas plegables y algunos montículos adyacentes, mientras disfrutaban del único espectáculo que dio como ganador al tema “Viña”. Su autor recibió un cuantioso premio por ello; la suma de 500 escudos más la preciada “Lira de Oro”, galardón máximo para aquella época.

Aviso de prensa

Ricardo García primer animador Festival de Viña 1960-67

Con un aviso de prensa, el 21 de febrero de 1960, la Municipalidad de Viña del Mar anunciaba que en la gran feria de esa ciudad, se realizaría el Primer Festival de la Canción. Para hacer más atractiva la convocatoria, que causó gran revuelo en la población viñamarina, se comunicaba, además, que habría conciertos sinfónicos, ferias de artes populares, bailes, stands, conciertos de jazz y música folclórica.

Para la animación, el equipo creativo eligió al discjockey radial Ricardo García, quien se desempeñaba profesionalmente en Radio Minería y era muy popular entre la juventud, animando los años 1960 a 1967, en 1968 comenzó a animar Cesar Antonio Santis. Lo que hoy resultaría una locura, para esos años no pasaba de ser lo más lógico. En el show participaron artistas conseguidos por el Casino de Viña del Mar. Algunos nombres: el humorista Carlos Helo y los Huasos Quincheros, quienes alternaban sus presentaciones durante los cinco días que duraba el evento.

1961

Vistas del escenario festival 1961.jpg

El año 1961, se incorporó una competencia folclórica y se construyó un modesto anfiteatro al aire libre, cuyo escenario de madera estaba compuesto por una “concha acústica” que ayudaba a proyectar el sonido hacia el público, aislar el frío de las noches viña-marinas y se transformó en un ícono del Festival. Gran parte los espectadores tomaban sus riesgos y se ubicaban en los cerros colindantes a la Quinta para observar el espectáculo. Todo un rito provinciano.

Internacional, Afiche y Gaviota de aluminio

Este año sirvió para internacionalizar el certamen de la canción. Además, se trabajó en la confección de un afiche. Pero había un problema. La falta de un elemento distintivo, originó que en 1969 se instaurara la Gaviota como símbolo del festival que en principio la figura era de aluminio.

Durante los primeros años, radio Minería fue la emisora oficial del festival. Gracias a la inmediatez que este medio sigue entregando hasta hoy, la juventud de la época se reunía en espacios públicos para escuchar el evento y pasar un momento agradable escuchando las canciones participantes.

1963

Antigua Concha Quinta Vergara.jpg

Este año se otorgaron los derechos de transmisión por televisión para las provincias de Valparaíso a UCV Televisión y Santiago al Canal 9 de Televisión de la Universidad de Chile, quienes la mantuvieron hasta 1971. El público aumento y se sentaban en sillas de madera sobre el piso de tierra y muchos espectadores se ubicaban en los cerros colindantes a la Quinta y sobre las copas de los árboles cercanos, otorgando un claro aire provinciano al certamen.

En 1964 el anfiteatro fue remodelado y desapareció finalmente en 2002, cuando se construyó un monumental edificio de cinco pisos, al nivel de cualquier espectáculo internacional.

1974

El caso de Janson es destacable, una canción que marco a generaciones de chilenos que por ese entonces tendrían aproximadamente 10 años. Janson represento a Inglaterra en la competencia internacional de 1974, llamo la atención de todo el mundo, por su particular vestimenta vistosa y llamativa, acompañada de su títere, que el hizo bailar mientras interpretaba su canción " Mr.Music Man". La gente lo adoro desde el principio. La canción de Janson tenía todos los atributos musicales para ser la ganadora, según los entendidos, pero solo logro el tercer lugar. A pesar de eso nadie se acuerda la canción del primer lugar (tampoco se lo diremos aca, para que sigamos recordando a Janson). Aun hoy, todos se acuerdan del Ingles que trajo "la canción más alegre de todos los tiempos" a Chile. Hoy la canción es usada por organizaciones chilenas como cuña para varios videos y articulos. El festival tiene la capacidad de sacar canciones ganadores que nadie se acuerda a los meses de ocurrido el festival. Jason al salon de la fama

Premios

Lira de Oro

Lira de Oro Festival Chile.jpg

La Lira de Oro fue un galardón que se entregó a los artistas que resultaron ganadores de las competencias internacional, a partir de 1960, y folclórica, desde 1961, en el Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar, siendo reemplazada en 1969 por la Gaviota de Plata.

Antorcha

Antorchas.jpg

La Antorcha, es un galardón que se entrega a los artistas que participan del Festival de Viña, y que el público solicita a viva voz que le sean entregados. Fue creado en el año 1983 en honor a las antorchas de papel que la gente prendía en las graderías de la Quinta Vergara.

Tiene forma de antorcha, la cual se encuentra apoyada en tres barras cilíndricas que la suspenden y se encuentra inserta en una base de madera. Originalmente, la antorcha se encontraba bañada en plata, pero posteriormente, y para regular la entrega de las Gaviotas de Oro, se creó otra antrocha, pero bañada en oro. Este baño da origen al nombre de ambas antorchas: La Antorcha de Plata y la Antorcha de Oro. El trofeo es elaborado en Chile, en una empresa local llamada Broncerías Chile.

Antorcha de Plata

Creado en 1983, es un galardón con forma de antorcha y bañado en plata.

Antorcha de Oro

Galardón con forma de antorcha y bañado en oro.

Gaviota

Gaviota.jpg

La Gaviota, es un galardón que se entrega a los artistas que resultan ganadores de la competencia internacional y folclórica, y además, a los artistas que participan del Festival de Viña, y que el público solicita a viva voz que le sean entregados.

Tiene forma de gaviota, y en la cola tiene una lira, ícono heredado del primer premio que se entregaba en la Quinta, la Lira de Oro. La gaviota se encuentra bañada en plata u oro, y se inserta en una base de madera, con excepción de la Gaviota de Platino, la cual se encuentra inserta en una base translúcida.

El trofeo es elaborado en Chile, y consiste en tres tipos de "Gaviotas": La Gaviota de Plata, la Gaviota de Oro (entregada por primera vez el año 1999, a Ricardo Arjona, cantante guatemalteco) y la Gaviota de Platino (entregada por primera vez el año 2012, a Luis Miguel, cantante mexicano).

La fabricación del galardón base, tiene un valor aproximado de $250.000 Pesos Chilenos(CLP), unos U$500 (USD)

Gaviota de Plata

Originalmente, este galardón sustituyó a la Lira de Oro, que originalmente era el premio para la competencia de la canción, y luego para la misma junto con la competencia folclórica (esta útlima comenzó al año siguiente del concurso original). La primera vez que se entregó a un artista que no participaba en la competencia internacional, fue para el humorista "Bigote Arrocet" en el año 1974. En un principio, su entrega era excepcional, pero posteriormente ésta se hizo más frecuente, hasta volverse una tradición.

En el año 2000, el cantante español Enrique Iglesias, arrojó la Gaviota de Plata que había obtenido hacia la audiencia, lo que generó una gran polémica y el repudio del público de la "Quinta", conocido como "El Monstruo". El galardón está bañado en plata, y de ahí proviene su nombre.

Gaviota de Oro

La Gaviota de Oro se creó el año 1999 para ser entregada a Juan Gabriel como reconocimiento por su exitosa carrera, pero Juan Gabriel se retiró unos días antes de su presentación en el Festival. En su reemplazo, fue Ricardo Arjona quien recibió el premio. Posteriormente, el año 2000, se intentó que este galardón fuese reservado solo para el ganador de la competencia internacional, ya que en ese certamen se eligió la mejor canción de la historia del festival, pero finalmente, esta comenzó a ser entregada de manera indiscriminada. Como intento por regular la entrega de Gaviotas de Oro, es como surgió la Antorcha de Oro. Finalmente, la Gaviota de Oro dejó de entregarse en el año 2002, pero se restableció en el año 2011. El galardón está bañado en oro y de ahí proviene su nombre.

Gaviota de Platino
Gaviota de Platino.jpg

Este galardón se entregó por primera y única vez a Luis Miguel Gallego Basteri, en reconocimiento a sus 30 años de carrera el año 2012. El galardón está hecho a base de cromo rodio, elemento del grupo del platino, y tiene 85 incrustaciones de cristal Swarovski. La parte inferior que sostiene el trofeo, también posee incrustaciones de color azul y blanco. El premio tiene un valor estimado de $500.000 pesos Chilenos (unos U$1000)

Los artistas más pifiados del Festival de Viña del Mar

  • 1968: Gloria Simonetti: La cantante fue víctima del monstruo durante las dos veces que se subió al escenario. La intérprete de “Para Cuando Vuelvas” dijo que las pifias fueron producto de una campaña en su contra, por ser hija de un empresario.
  • 1972: Miriam Makeba: La cantante sudafricana recibió una monumental pifiadera que se extendió por varios minutos. El público recién se calmó cuando interpretó su conocida canción “Pata-pata”.
  • 1977: Los Muleros y Juan Verdaguer: En 1976 fueron un éxito, pero 1977 no corrieron la misma suerte. Estamos hablando del grupo humorístico Los Muleros, quienes probaron una nueva rutina sobre el escenario de la Quinta Vergara que no fue de agrado del público. Ese mismo año, el humorista Juan Verdaguer no pudo conquistar al “Monstruo” con su humor blanco, lo que lo hizo abandonar rápidamente el escenario.
  • 1980: José Vasconcelos:El humorista brasileño fue abucheado por el público tras una archirepetida rutina.
  • 1984: Ronco Retes y Checho Hirane: Nuevamente un humorista fue víctima del respetable. Ronco Retes aburrió tanto a la audiencia, que debió retirarse del escenario ante el evidente rechazo del público. Ese año también le llovió sobre mojado a Checho Hirane, quien no logró hacer reír al “Monstruo” con sus saltos en una cama elástica. Como resultado, el comediante se fue antes de lo presupuestado.
  • 1985: Miguel Gallardo y Dyango: El cantante español tuvo una breve presentación, pues las pifias no lo dejaron continuar. El mismo año otro español, Dyango, no pudo dejar contentos a sus fans, al igual que la cantante María Conchita Alonso, quien no logró terminar su show.[1]
  • 1996 Nicole cantante chilena realiza su actuación, sin embargo su show fue "cortado" por la baja en el rating televisivo y "fome", no le entregaron el reconocimiento a los artistas.
  • "El Carmelo" Su personaje humorístico caracterizado por el actor Daniel Muñoz, fue abucheado durante la mayor parte de su actuación, en contraste a la aprobación obtenida por "El Malo", personaje también caracterizado por Muñoz y que se había presentado el año anterior.
  • 2011 Mauricio Flores El publico aburrido de la rutina de flores a través de los años y el uso de un humor considerado por muchos como vulgar y de alto contenido sexual durante las presentaciones de Mauricio Flores fue uno de los principales aspectos criticados durante el Festival. Flores, que estuvo gran parte del show en el rol de Tony Esbelt (un entrenador homosexual hipersexualizado), pidió disculpas por si alguien de la comunidad homosexual se había sentido ofendido.

Polémicas mas recordadas del festival

  • 1978 Manolo González, ex cadete de la Escuela Militar, también fue sacado de pantalla por imitar a integrantes de la junta. Otros que corrieron similar suerte fueron sus colegas Hermógenes Conache y Platón Humor.
  • 1981 el "Puma" Rodríguez. José Luis Rodríguez había pisado ya el escenario de Viña del Mar con un gran éxito, de manera que lo suyo era un regreso en gloria y majestad. No podía considerarse al "Puma" como un cantante de izquierdas ni mucho menos, y de hecho los adversarios a Pinochet arriscaron la nariz con su presencia en Viña. Pero su presentación fue un éxito, y el público empezó a pedir con voz en cuello que se le diera la Gaviota de Plata. Los organizadores empezaron a demorar el galardón. El Puma dijo entonces: "A veces hay que escuchar la voz del pueblo". Y la historiadora María Eugenia Garrido, que por esos años había sido designada por el gobierno de Pinochet como alcaldesa de Viña del Mar, debió subir a hacer entrega del premio en cuestión.
  • 1982 The Police se presentó en la Quinta Vergara, demostró con creces por qué llegó a Chile en su mejor momento musical (venían de ganar varios Grammy por su disco Ghost in the Machine) pero esa noche cuando el público le otorgo la gaviota Sting respondió con el trofeo en mano, “bueno, ahora métansela por c..”.
  • 1985 Respondiendo a las tendencias musicales de la época, en la siguiente versión del festival subió al escenario de la Quinta el heavy metal de la mano de Nazareth. Y el público no mostró comprensión alguna de su sonido potente y al borde de la estridencia, aunque su música no es una fiel representante del heavy, sino que se enlaza más bien con el hard rock británico surgido a comienzos de los ’70. El grupo desarrolló una presentación correcta y breve, pero que alcanzó a incluir su clásico Hair of the Dog. Éste, obviamente, fue sacado de pantalla cuando la dirección de TV advirtió que el estribillo de la canción incluía la frase “son of a ...” . En 1985 en el caso de Krokus, la otra agrupación invitada ese año, fue distinto. Venían con un hit sonando en las radios y su sonido sí era más contemporáneo. Midnight Maniac y el cover Ballroom Blitz de Sweet fueron sus caballitos de batalla para conquistar al monstruo.
  • 1985 Uno de los mas abucheados fue el cantautor español Miguel Gallardo, quien luego de dedicarle la canción Muchachita a los chilenos, El Monstruo le dedico un popular improperio.
  • 1985 Debido a que el gobierno militar había tenido un 1984 plagado de manifestaciones y protestas y se suponía un 1985 similar, La Moneda buscó una forma de desviar la atención, para eso el gobierno financió y gestionó la traída de un artista de talla mundial, eso explica la visita de John Denver al Festival de Viña.
  • 1985 La venida de Luis Miguel fue una de las mas recordadas, en una actuación donde cantó a dúo con Andrea Tessa su canción Me gustas tal como eres.El XXVI Festival de la Canción de Viña del Mar, se realizó entre los días 13 y 18 de febrero de 1985 en la Quinta Vergara, en Viña del Mar, Chile. Fue transmitido por Televisión Nacional de Chile y animado por Antonio Vodanovic y co-animado por Paulina Nin de Cardona
  • 1985 Otra vez se vio la imprevisibilidad del Monstruo: el cantante español Dyango recibió un fuerte abucheo durante su presentación, la que debió terminar anticipadamente. El año anterior había sido recibido calurosamente por el mismo público.
  • 1985 Pese a que Australia es un país de habla inglesa, el tema, que fue ganador de la competencia internacional, fue interpretado en español. El autor consideró que su canción no merecía ser la triunfadora, sino la chilena, y al final entre todos los presentes en el escenario la cantaron a capella. Tema: Ya no puedo más, de K. C. Porter/Turner/L. Toppano, interpretada por Lorenzo Toppano.
  • 1986 Cuando los opositores empezaban a hacerse oír con mayor ruido, se presentó Pachuco y la Cubanacán en el Festival de Viña. Uno de sus hits era la adaptación del tema "El africano" de Wilfrido Vargas, cuya letra se refiere picarescamente a un negro que quiere propasarse con una chica. Nadie previó que cuando se cantaba el estribillo "mami, que será lo que quiere el negro", el público a coro rugió gritando "¡¡¡QUE SE VAYA PINOCHET!!!". Pachuco (nombre artístico del cantante Roberto Fonseca) cayó en desgracia ante el régimen, pero resultó que Lucia Hiriart, la esposa de Augusto Pinochet, era una de sus fans, así es que el asunto no pasó a mayores con el cantante.
  • 1988 decidieron llamar a Los Prisioneros, como uno de los grupos de mayor convocatoria chilena del momento. Pero había un problema: Los Prisioneros habían música de protesta y sus letras eran profundamente antisistémicas. Obviamente fueron bajados, y el Festival de Viña vivió en su lugar una incursión de bandas argentinas más inofensivas, como Soda Stereo o G.I.T., o chilenas también más inocuas, como UPA! y Cinema.
  • 1988 durante el festival se vivió quizás el primer episodio explícito de apoyo internacional a los derechos humanos castigados por el gobierno militar. Fue la banda Mr. Mister, que a través de su vocalista y bajista Richard Page, leyó en plena actuación una declaración pública de apoyo a los actores amenazados de muerte por los aparatos represivos del Estado. Ante la incredulidad (e incomodidad) de Antonio Vodanovic, la transmisión fue interrumpida, como ya era costumbre cuando los principios que encarnaba el régimen militar eran desestabilizados por este tipo de acciones.
  • La polémica la protagonizo Gloria Trevi, quien durante su actuación sacó a un hombre del público y le hizo movimientos sexuales, luego mojó al jurado y se subió a los parlantes del escenario.
  • 1994 La polémica la protagoniza Palta Melendez quien en su actuación cuenta un chiste alusivo al Papa Juan Pablo II, lo que causa la molestia del ambiente religioso (se habló de una posible excomunión al artista) e incluso de Ricardo Claro, dueño de Megavisión. Al día siguiente, Meléndez debió pedir disculpas.
  • 1994 Un caso anecdótico fue que al momento de entregarle la gaviota a Luis Miguel, Vodanovic dijo Dime que me quieres (canción de Ricky Martin), e incluso se recuerda mucho el excesivo uso de maquillaje en el rostro del artista el cual se notó en el cuello de su camisa. También cuando al presentar al chileno Pablo Herrera, lo hizo llamándolo como Pablo Bravo.
  • 1995 En este festival uno de los vocalistas del grupo chileno Aleste, Rodrigo Espinoza, inicia una relación con la cantante mexicana Yuri, que se mantiene hasta el día de hoy.
  • 1995 El elenco del Jappening con Ja protagoniza una polémica, debido a que una periodista en su conferencia de prensa, trató a los humoristas de "burdos", lo que originó una acalorada discusión entre ambas partes.
  • 2000 Boloccazo!! Durante el show de apertura del festival, Cecilia Bolocco realizó un baile. Al levantar la pierna, el vestido no estaba bien colocado, lo que dejó ver parte de su zona genital. La escena fue captada por un avezado fotógrafo y la imagen apareció al día siguiente en todos los medios del país, quedando en la retina del público como el boloccazo.
  • 2003 La pobre actuación del grupo Porto Bahía coronó la "muerte" del axé en Chile.
  • 2004 Cuando faltaban 90 minutos para la Clausura del Festival, un Sistema Frontal afectó con tormentas eléctricas y precipitaciones a la zona central de Chile, que en un principio se suspendería el Certamen, siendo el segundo intento en menos de 19 años. Sin embargo, las lluvias cesaron y el Festival finalmente se realizó.
  • 2005 En la penúltima noche del show, y como una forma de eludir las críticas a su modo de conducir, Ricardo Montaner subió al escenario con una maleta, la abrió y mostró todos los trofeos que el mismo público chileno le había otorgado en sus anteriores presentaciones en el Festival de la Canción de Viña del Mar, logrando que la gente que asistió aquella jornada se apiadara de él y dejara de abuchearlo.
  • 2011 El periódico Las Últimas Noticias tituló en portada con la palabra «Festiflaite»[1] El uso de un humor considerado por muchos como vulgar y de alto contenido sexual durante las presentaciones de Mauricio Flores fue uno de los principales aspectos criticados durante el Festival. Flores, que estuvo gran parte del show en el rol de Tony Esbelt (un entrenador homosexual hipersexualizado), pidió disculpas por si alguien de la comunidad homosexual se había sentido ofendido pero aclaró que, según él, este tipo de chistes eran parte de la chilenidad, por lo que no son raros en el país.[2]Las explicaciones de Flores, sin embargo, no fueron aceptadas por muchos. Una de las principales voces al respecto fue Residente, vocalista del grupo Calle 13, que en su presentación inmediatamente después de Flores, criticó públicamente su actuación diciendo “Estuvo bueno lo de la comedia, pero no me gustan los chistes de homosexuales”. Flores, posteriormente, rechazó las opiniones de Residente diciendo que no aceptaba las críticas de un extranjero, ante lo cual el puertorriqueño respondió a través de su cuenta de Twitter: “'El extranjero': de lejos veo lo que tú no ves de cerca”.[3] A juicio de entendidos, periodistas y el público chileno, este asunto sepulto a Mauricio Flores que dejo de gustar al publico chileno.

Animadores del Festival de Viña del Mar

  • 1960 21 de febrero Ricardo García discjockey en Radio Minería y Carlos de la Sotta
  • 1961 Ricardo García, se incorporó una competencia folclórica
  • 1962 Ricardo García
  • 1963 Ricardo García
  • 1964 Ricardo García
  • 1965 Ricardo García y Raúl Matas
  • 1966 Ricardo García y Raúl Matas
  • 1967 Ricardo García y Laura Gudack
  • 1968 César Antonio Santis y Laura Gudack
  • 1969 César Antonio Santis y Laura Gudack. Se instaurara la Gaviota como símbolo del festival que en principio la figura era de aluminio
  • 1970 César Antonio Santis.
  • 1971 César Antonio Santis y co-animado por Alejandro Chávez
  • 1972 César Antonio Santis y co-animado por Gabriela Velasco.
  • 1973 César Antonio Santis y co-animado Rosa María Barrenechea
  • 1974 César Antonio Santis y co-animado por Gabriela Velasco.
  • 1975 César Antonio Santis Co-animadores Juan La Rivera, Javier Miranda, Nelson Hoffmann y Rubén del Castillo. Existía un cuestionamiento a la eterna animación de Santis a cargo del Festival, por lo que se introdujo la modalidad de un animador distinto cada día, para someterlos a prueba, quedando Santis a cargo de la noche final.
  • 1976 Antonio Vodanovic y co-animado por Ana María Thieman.
  • 1977 Antonio Vodanovic y co-animado por María Graciela Gómez.
  • 1978 Antonio Vodanovic y co-animado por María Graciela Gómez.
  • 1979 Antonio Vodanovic y co-animado por María Graciela Gómez.
  • 1980 Antonio Vodanovic y co-animado por María Olga Fernández.
  • 1981 Antonio Vodanovic y co-animado por María Olga Fernández.
  • 1982 Antonio Vodanovic y co-animado por María Olga Fernández. En este certamen nace el título de Reina del Festival, cuya primera ganadora fue la cantante italiana Raffaella Carrà.
  • 1983 Antonio Vodanovic y co-animado por Paulina Nin de Cardona. Un hecho importante es que se excluyó el humor de dicha edición.
  • 1984 Antonio Vodanovic y co-animado por Ana María Salinas.
  • 1985 Antonio Vodanovic y co-animado por Paulina Nin de Cardona.
  • 1986 Antonio Vodanovic y co-animado por Pamela Hodar.
  • 1987 Antonio Vodanovic y co-animado por Pamela Hodar.
  • 1988 Antonio Vodanovic y co-animado por Pamela Hodar.
  • 1989 Antonio Vodanovic y co-animado por Pamela Hodar
  • 1990 Antonio Vodanovic y co-animado por Pamela Hodar
  • 1991 Antonio Vodanovic y Paulina Nin de Cardona
  • 1992 Antonio Vodanovic y Paulina Nin de Cardona
  • 1993 Antonio Vodanovic y también por Margot Kahl, Felipe Camiroaga, Claudia di Girólamo y Bastián Bodenhöfer.
  • 1994 Antonio Vodanovic acompañado de varias animadoras cada noche, entre Thalía, Kiara, Andrea Frigerio, Marta Sánchez, Sofía Vergara y Carolina Jiménez
  • 1995 Antonio Vodanovic acompañado de varias animadoras cada noche, entre las que se cuentan Bárbara Palacios, Karina Rivera, Sofía Vergara, Teresa Kalandra, Montserrat Olivier y Cecilia Bolocco.
  • 1996 Antonio Vodanovic acompañado de: Edith Serrano, María José Barraza, Maite Delgado, Claudia Cisneros, Patricia Manterola y Paola Falcone
  • 1997 Antonio Vodanovic acompañado de: Karina Rivera, Cristina Rocha, Rebeca de Alba, Oladys García, Valeria Mazza y Paola Camaggi
  • 1998 Antonio Vodanovic acompañado de: Viviana Gibelli, Anabel Cherubito, Sabine Moussier, Marisela Moreno, Sofía Franco y Berta Lasala.
  • 1999 Antonio Vodanovic acompañado de: por Alicia Machado, María José Prieto, Carla Pérez, Jimena Cyrulnik, Ana María Trujillo, y Karina Calmet
  • 2000 Antonio Vodanovic y Cecilia Bolocco.
  • 2001 Antonio Vodanovic y Cecilia Bolocco.
  • 2002 Antonio Vodanovic acompañado de: Myriam Hernández, Angélica Castro, Andrea Tessa, Patricia Manterola, Natalia Oreiro y Cecilia Bolocco.
  • 2003 Antonio Vodanovic y Myriam Hernández.
  • 2004 Antonio Vodanovic y Myriam Hernández, último festival de Vodanovic.
  • 2005 Ricardo Montaner y Myriam Hernández.
  • 2006 Sergio Lagos y Myriam Hernández.
  • 2007 Sergio Lagos y Tonka Tomicic.
  • 2008 Sergio Lagos y Tonka Tomicic.
  • 2009 Felipe Camiroaga y Soledad Onetto
  • 2010 Felipe Camiroaga y Soledad Onetto. Esta fue la primera versión del festival en ser transmitida en Alta Definición. La jornada final del 27 de febrero fue suspendida debido al terremoto ocurrido en la madrugada del día 27.
  • 2011 Rafael Araneda y Eva Gómez.
  • 2012 Rafael Araneda y Eva Gómez.
  • 2013 Rafael Araneda y Eva Gómez.
  • 2014 Rafael Araneda y Carolina de Moras

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  • Por primera vez en 50 años de historia, el evento musical más importante del país fue suspendido el sábado 27 de febrero del 2010 (27-F) cuando estaba prevista la sexta y última noche del Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar, como resultado del terremoto y sus constantes réplicas.

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